本文目录一览：

• 1、《渔舟唱晚》表达的是什么感情
• 2、渔歌唱晚,响穷彭蠡之滨,雁阵惊寒,声断衡阳之浦. 赏析,详细赏析.跪求,速度啊.
• 3、渔舟唱晚,响穷彭蠡之滨;雁阵惊寒,声断衡阳之浦 赏析、
• 4、《渔舟唱晚》赏析
• 5、渔舟唱晚,响穷彭蠡之滨;雁阵惊寒,声断衡阳之浦。

《渔舟唱晚》表达的是什么感情

《渔舟唱晚》赏析

渔舟唱晚赏析（渔舟唱晚音乐纯音乐）

《渔舟唱晚》是一首古曲，在古筝曲目中占有非常重要的地位是古筝弹奏者必修曲目之一。这首乐曲具有浓郁的风格，是一部五声音阶作品。这首乐曲的广泛流传，对筝乐的发展产生了深远的影响。以下是我收集整理了《渔舟唱晚》赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《渔舟唱晚》赏析 篇1

《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的河南筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在流传最广、影响的一首筝独奏曲。

比较普遍的说法是，古琴演奏家娄树华于20世纪30年代中期，根据山东古曲《归去来》的素材改编而成。另一种说法是，山东古琴家金灼南根据流传于山东聊城地区的民间传统筝曲《双板》及其演变的两首乐曲《三环套日》和《流水激石》改编而成，20世纪30年代，金灼南将此曲传给娄树华，娄树华在进一步改编时，在乐曲的后半部分充分运用了筝的“花指”技巧，使音乐意境更为鲜明、生动，从而使这首筝曲得以广泛流传。

一般以为，此曲是娄树华在本世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。标题取自唐代王勃《藤王阁序》中的.名句——“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨;雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。

近来又有研究表明，此曲非娄树华首创，而是金灼南根据流传于山东聊城地区临清一带的民间筝曲《双板》及其演变乐曲《三环套日》、《流水激石》改编而成。本世纪三十年代金灼南将此曲传授给娄树华，娄树华又以金谱为蓝本，作了较大发展并增加了乐曲的后半部分，此版本于是迅速流传全国。

《渔舟唱晚》赏析 篇2

《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。乐曲的前半部分(段)，乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感;乐曲的后半部分(第二、三段)，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

全曲大致可分为三段。

段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

在突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。

由于《渔舟唱晚》旋律优美动听，情调乐观向上。因此，被许多乐坛名家改编成高胡、二胡、小提琴等各种不同形式的独奏、重奏、合奏，收到国内外广大听众的喜爱。一位外国竖琴演奏家听了《渔舟唱完》大家赞赏，称这首乐曲是“富有东方风味的世界名曲”，并把它改编成竖琴曲。

《渔舟唱晚》赏析 篇3

筝是代表性的乐器，从春秋到现在，经前辈的不断创新，在流派，形制，材质，演奏技巧，音色，音域，创作，教学，表演等方面形成了“百花齐放，百家争鸣”的良好局面。

而今，凡中华文化区域内和受中华文化影响和辐射的区域，大陆，，，奥门，日本，新加坡，韩朝等和地区，追筝者有百万之众。美哉，幸哉！

它既轻巧，又有极强的表现力，其音乐具有极其广阔的角色意义——既能表现波光粼粼的动态美，又能表现月光如霜的静态之美；既能表达磅礴之势，又能入微诉说滴血之象。

《渔舟唱晚》形象地描绘了渔民出彭湖作业，到夕阳西下后，晚霞映照在湖面，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦归舟的情景，表现了作者对劳动者的赞美和对生活的热爱。

笔者对此曲的评价有三妙。乐曲共分三段，主题段，对比段，结束段。

主题段，从容不迫，歌唱性的旋律，表现出人与自然完美协调。调式上是五声为基础的六声调式，22小节，23小节和25小节加上清角音，突然变弱尔后又变强上扬，好象突然想起什么，其妙一。

对比段速度渐快，力度上强后即弱，表现了渔民归舟的急切之心，其妙二。

结束段，是华彩性质的刮奏，由A徵调转D宫调，结束在属调上，有曲终意未尽之美，其妙三。

乐曲的段，共 47 小节，运用变拍子。从容有序，充满期待。乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感。值得注意的是：乐曲段的后半部分，采用模进的手法，有着桨起桨落的视觉效果。

乐曲的第二段，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

段，慢板，配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度渐快。这段音乐形象地表现了渔民荡桨归舟前的急切之情。

第三段，离家越来越近，承载着丰收喜悦的幸福归舟，稳稳的靠岸。

作者

金灼南（1882年—1976年）又名金葵生，号秋圃居士，清末庠生，临清市金郝庄人。古筝演奏家。生前历任山东省政协委员、省文史馆研究员、南京艺术学院和山东艺专（今山东艺术学院）古筝。其演奏风格古朴典雅，声纯韵正，运指方面“肉甲并用”，效果则“重而不燥，轻而不浮，急而不促，徐而不弛，疏而有味，断而似连，刚柔相济，清浊协调”。在点、按、吟、揉方面均具独到，为同行所青睐。

娄树华（1907—1952）筝演奏家。河北玉田人。1925年在师从河南魏子猷学筝。1935、1936年随音乐旅行团赴欧洲各国介绍筝艺术。同年录制《天下大同》、《关雎》等筝独奏乐曲唱片。娄树华多年从事筝的教学工作，曾改变筝曲的传统工尺谱记谱方法，以便于按谱演奏。编有筝练习曲21首及《筝曲选集》，《渔舟唱晚》创作于1938年——1939年之际。 ;

《渔舟唱晚》是一首的北派筝曲。表现了古代的江南水乡在夕阳西下的晚景中，渔舟纷纷归航，江面歌声四起的动人画面。

《渔舟唱晚》的曲名取自唐代诗人王勃（649—676）在《滕王阁序》里：“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨”（译文：傍晚时分，渔夫在渔船上歌唱，那歌声一直传送到鄱阳湖的岸边；深秋时节，寒冷使天空的雁群心惊，哀鸣声一直持续到衡阳的水滨。）中的“渔舟唱晚”四个字。

扩展资料

《渔舟唱晚》全曲大致可分为三段。

段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

渔歌唱晚,响穷彭蠡之滨,雁阵惊寒,声断衡阳之浦. 赏析,详细赏析.跪求,速度啊.

《渔舟唱晚》赏析

《渔舟唱晚》是一首古曲，在古筝曲目中占有非常重要的地位是古筝弹奏者必修曲目之一。这首乐曲具有浓郁的风格，是一部五声音阶作品。这首乐曲的广泛流传，对筝乐的发展产生了深远的影响。以下是我收集整理了《渔舟唱晚》赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《渔舟唱晚》赏析 篇1

《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的河南筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在流传最广、影响的一首筝独奏曲。

比较普遍的说法是，古琴演奏家娄树华于20世纪30年代中期，根据山东古曲《归去来》的素材改编而成。另一种说法是，山东古琴家金灼南根据流传于山东聊城地区的民间传统筝曲《双板》及其演变的两首乐曲《三环套日》和《流水激石》改编而成，20世纪30年代，金灼南将此曲传给娄树华，娄树华在进一步改编时，在乐曲的后半部分充分运用了筝的“花指”技巧，使音乐意境更为鲜明、生动，从而使这首筝曲得以广泛流传。

一般以为，此曲是娄树华在本世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。标题取自唐代王勃《藤王阁序》中的.名句——“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨;雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。

近来又有研究表明，此曲非娄树华首创，而是金灼南根据流传于山东聊城地区临清一带的民间筝曲《双板》及其演变乐曲《三环套日》、《流水激石》改编而成。本世纪三十年代金灼南将此曲传授给娄树华，娄树华又以金谱为蓝本，作了较大发展并增加了乐曲的后半部分，此版本于是迅速流传全国。

《渔舟唱晚》赏析 篇2

《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。乐曲的前半部分(段)，乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感;乐曲的后半部分(第二、三段)，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

全曲大致可分为三段。

段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

在突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。

由于《渔舟唱晚》旋律优美动听，情调乐观向上。因此，被许多乐坛名家改编成高胡、二胡、小提琴等各种不同形式的独奏、重奏、合奏，收到国内外广大听众的喜爱。一位外国竖琴演奏家听了《渔舟唱完》大家赞赏，称这首乐曲是“富有东方风味的世界名曲”，并把它改编成竖琴曲。

《渔舟唱晚》赏析 篇3

筝是代表性的乐器，从春秋到现在，经前辈的不断创新，在流派，形制，材质，演奏技巧，音色，音域，创作，教学，表演等方面形成了“百花齐放，百家争鸣”的良好局面。

而今，凡中华文化区域内和受中华文化影响和辐射的区域，大陆，，，奥门，日本，新加坡，韩朝等和地区，追筝者有百万之众。美哉，幸哉！

它既轻巧，又有极强的表现力，其音乐具有极其广阔的角色意义——既能表现波光粼粼的动态美，又能表现月光如霜的静态之美；既能表达磅礴之势，又能入微诉说滴血之象。

《渔舟唱晚》形象地描绘了渔民出彭湖作业，到夕阳西下后，晚霞映照在湖面，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦归舟的情景，表现了作者对劳动者的赞美和对生活的热爱。

笔者对此曲的评价有三妙。乐曲共分三段，主题段，对比段，结束段。

主题段，从容不迫，歌唱性的旋律，表现出人与自然完美协调。调式上是五声为基础的六声调式，22小节，23小节和25小节加上清角音，突然变弱尔后又变强上扬，好象突然想起什么，其妙一。

对比段速度渐快，力度上强后即弱，表现了渔民归舟的急切之心，其妙二。

结束段，是华彩性质的刮奏，由A徵调转D宫调，结束在属调上，有曲终意未尽之美，其妙三。

乐曲的段，共 47 小节，运用变拍子。从容有序，充满期待。乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感。值得注意的是：乐曲段的后半部分，采用模进的手法，有着桨起桨落的视觉效果。

乐曲的第二段，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

段，慢板，配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度渐快。这段音乐形象地表现了渔民荡桨归舟前的急切之情。

第三段，离家越来越近，承载着丰收喜悦的幸福归舟，稳稳的靠岸。

作者

金灼南（1882年—1976年）又名金葵生，号秋圃居士，清末庠生，临清市金郝庄人。古筝演奏家。生前历任山东省政协委员、省文史馆研究员、南京艺术学院和山东艺专（今山东艺术学院）古筝。其演奏风格古朴典雅，声纯韵正，运指方面“肉甲并用”，效果则“重而不燥，轻而不浮，急而不促，徐而不弛，疏而有味，断而似连，刚柔相济，清浊协调”。在点、按、吟、揉方面均具独到，为同行所青睐。

娄树华（1907—1952）筝演奏家。河北玉田人。1925年在师从河南魏子猷学筝。1935、1936年随音乐旅行团赴欧洲各国介绍筝艺术。同年录制《天下大同》、《关雎》等筝独奏乐曲唱片。娄树华多年从事筝的教学工作，曾改变筝曲的传统工尺谱记谱方法，以便于按谱演奏。编有筝练习曲21首及《筝曲选集》，《渔舟唱晚》创作于1938年——1939年之际。 ;

《渔舟唱晚》是一首的北派筝曲。表现了古代的江南水乡在夕阳西下的晚景中，渔舟纷纷归航，江面歌声四起的动人画面。

《渔舟唱晚》的曲名取自唐代诗人王勃（649—676）在《滕王阁序》里：“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨”（译文：傍晚时分，渔夫在渔船上歌唱，那歌声一直传送到鄱阳湖的岸边；深秋时节，寒冷使天空的雁群心惊，哀鸣声一直持续到衡阳的水滨。）中的“渔舟唱晚”四个字。

扩展资料

《渔舟唱晚》全曲大致可分为三段。

段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

赏析：这两句绘声绘色地描写了南国寒秋景色，让人读后有身临其境之感，是流传千古的名句，可供引用表现深秋景象。

译文： 傍晚时分，渔夫在渔船上歌唱，那歌声一直传送到鄱阳湖的岸边;深秋时节，寒冷使天空的雁群心惊，哀鸣声一直持续到衡阳的水滨。

这句话选自唐朝王勃的《滕王阁序》。

扩展资料：从内容上看，《滕王阁序》拓展了骈文的艺术境界。在艺术形式上，《滕王阁序》接受了六朝抒情小赋的传统，又在骈文的形式上加以散文化，达到了内容美与形式美的统一。《滕王阁序》既是六朝骈文之新变，也是唐朝骈文通俗化格律化之先声

成语

人杰地灵：来源于“物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。”

萍水相逢：来源于“关山难越，谁悲失路之人？萍水相逢，尽是他乡之客。”

教材收录

《滕王阁序》被入选高中语文必修五人教版教材中。

参考资料：

2019-11-21

《渔舟唱晚》，由先生娄树华于1938年——1939年之际，以古曲《归去来辞》为素材发展编创而成，是古筝艺术史上划时代的作品，是中外音乐界公认的名筝曲。用13弦筝，五均调律定弦柱乐器的特殊结构和性能，充分发挥了古筝的弹按技巧和声韵配合的妙用，诗情画意，切题发挥，突破了河南地方风格的框子，是一首雅俗共赏的佳作。

2019-11-30

《渔舟唱晚》，由先生娄树华在1938年——1939年间，以古曲《归去来辞》为素材发展编创而成，是古筝艺术史上划时代的作品，享誉中外。乐曲充分发挥了古筝的弹按技巧和五声音阶的声韵配合，曲名取自《滕王阁序》“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”。

书友Helen，一个爱读书，爱书法和音乐，有瑜伽教练证的翻译，今天采用曹正先生记谱的版本，给大家汇报学习古筝一年的成果。

《渔舟唱晚》，娄树华先生在古曲《归去来辞》基础上发展编创而成，是古筝的代表作，享誉中外。乐曲充分发挥了古筝的弹按技巧和五声音阶的声韵配合，曲名取自《滕王阁序》中的诗句：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”。

书友Helen，爱读书，爱书法和音乐，有瑜伽教练证的翻译，采用曹正先生记谱的版本，给大家汇报学习古筝一年的成果。

在表演前，应主委会要求，给大家简单介绍一下古筝相关的内容和《渔舟唱晚》赏析。以下为文字稿：

古筝，其实传统上看，本来只称为“筝”。因为传统而古老，所有随琴一起，在前面贯上“古”字。出土文物上，有13弦的，是很像古琴的样子，只是有筝码，也就是这种把弦架起来的小部件。建国后开发了这种21弦的，如大家所见到的样子。

最初的弹奏，也如琴一样，徒手弹，从两晋时期开始，采用各种材料的义甲拨动琴弦。现在大家公认，是玳瑁材质的义甲效果。

《渔舟唱晚》是用音乐描述渔民在波光粼粼的大湖之上，撒网收获，傍晚时分，随夕阳西下，满载归家的场景。

从结构上讲，乐曲用筝的声音，模仿撒网捕鱼、划船转场，满意收获归家的段落。

具体到弹奏技法，筝古曲的传承是，右手作声，左手作韵，以韵补声。可以说右手重要，但左手技法更见功力。（）

筝创新的乐曲，是仿照钢琴，左手到筝码右侧弹奏。（）这首乐曲，只有在尾段出现刮奏，有类似的表现。

其中划船声音，就用这用刮奏的技法，在临近结尾时，由远及近，又走远，慢起渐快，再渐慢的处理方式，来表达的意境，刮奏，是筝的处理手段，其他乐器和电脑合成的声音无法比似。

下面，请大家尝试跟随我不太成熟的弹奏来分辨一下以上我讲的内容。

王勃的《滕王阁序》中的名句，这句重在景、在意。“渔歌唱晚”说是是夕阳西下，渔民们披着夕阳的余辉，唱着歌幸福的渔歌归去，嘹亮的歌声传到很远很远的远方。下一句“雁阵惊寒，声断衡阳之浦。”告诉我们已是秋季，一群南非的群雁经过衡阳的天空，它们渐行渐远，一字的身影与它们嘹亮的歌声都渐渐消失在太阳的余辉中

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渔舟唱晚,响穷彭蠡之滨;雁阵惊寒,声断衡阳之浦 赏析、

《渔舟唱晚》赏析

《渔舟唱晚》是一首古曲，在古筝曲目中占有非常重要的地位是古筝弹奏者必修曲目之一。这首乐曲具有浓郁的风格，是一部五声音阶作品。这首乐曲的广泛流传，对筝乐的发展产生了深远的影响。以下是我收集整理了《渔舟唱晚》赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《渔舟唱晚》赏析 篇1

《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的河南筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在流传最广、影响的一首筝独奏曲。

比较普遍的说法是，古琴演奏家娄树华于20世纪30年代中期，根据山东古曲《归去来》的素材改编而成。另一种说法是，山东古琴家金灼南根据流传于山东聊城地区的民间传统筝曲《双板》及其演变的两首乐曲《三环套日》和《流水激石》改编而成，20世纪30年代，金灼南将此曲传给娄树华，娄树华在进一步改编时，在乐曲的后半部分充分运用了筝的“花指”技巧，使音乐意境更为鲜明、生动，从而使这首筝曲得以广泛流传。

一般以为，此曲是娄树华在本世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。标题取自唐代王勃《藤王阁序》中的.名句——“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨;雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。

近来又有研究表明，此曲非娄树华首创，而是金灼南根据流传于山东聊城地区临清一带的民间筝曲《双板》及其演变乐曲《三环套日》、《流水激石》改编而成。本世纪三十年代金灼南将此曲传授给娄树华，娄树华又以金谱为蓝本，作了较大发展并增加了乐曲的后半部分，此版本于是迅速流传全国。

《渔舟唱晚》赏析 篇2

《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。乐曲的前半部分(段)，乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感;乐曲的后半部分(第二、三段)，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

全曲大致可分为三段。

段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

在突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。

由于《渔舟唱晚》旋律优美动听，情调乐观向上。因此，被许多乐坛名家改编成高胡、二胡、小提琴等各种不同形式的独奏、重奏、合奏，收到国内外广大听众的喜爱。一位外国竖琴演奏家听了《渔舟唱完》大家赞赏，称这首乐曲是“富有东方风味的世界名曲”，并把它改编成竖琴曲。

《渔舟唱晚》赏析 篇3

筝是代表性的乐器，从春秋到现在，经前辈的不断创新，在流派，形制，材质，演奏技巧，音色，音域，创作，教学，表演等方面形成了“百花齐放，百家争鸣”的良好局面。

而今，凡中华文化区域内和受中华文化影响和辐射的区域，大陆，，，奥门，日本，新加坡，韩朝等和地区，追筝者有百万之众。美哉，幸哉！

它既轻巧，又有极强的表现力，其音乐具有极其广阔的角色意义——既能表现波光粼粼的动态美，又能表现月光如霜的静态之美；既能表达磅礴之势，又能入微诉说滴血之象。

《渔舟唱晚》形象地描绘了渔民出彭湖作业，到夕阳西下后，晚霞映照在湖面，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦归舟的情景，表现了作者对劳动者的赞美和对生活的热爱。

笔者对此曲的评价有三妙。乐曲共分三段，主题段，对比段，结束段。

主题段，从容不迫，歌唱性的旋律，表现出人与自然完美协调。调式上是五声为基础的六声调式，22小节，23小节和25小节加上清角音，突然变弱尔后又变强上扬，好象突然想起什么，其妙一。

对比段速度渐快，力度上强后即弱，表现了渔民归舟的急切之心，其妙二。

结束段，是华彩性质的刮奏，由A徵调转D宫调，结束在属调上，有曲终意未尽之美，其妙三。

乐曲的段，共 47 小节，运用变拍子。从容有序，充满期待。乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感。值得注意的是：乐曲段的后半部分，采用模进的手法，有着桨起桨落的视觉效果。

乐曲的第二段，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

段，慢板，配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度渐快。这段音乐形象地表现了渔民荡桨归舟前的急切之情。

第三段，离家越来越近，承载着丰收喜悦的幸福归舟，稳稳的靠岸。

作者

金灼南（1882年—1976年）又名金葵生，号秋圃居士，清末庠生，临清市金郝庄人。古筝演奏家。生前历任山东省政协委员、省文史馆研究员、南京艺术学院和山东艺专（今山东艺术学院）古筝。其演奏风格古朴典雅，声纯韵正，运指方面“肉甲并用”，效果则“重而不燥，轻而不浮，急而不促，徐而不弛，疏而有味，断而似连，刚柔相济，清浊协调”。在点、按、吟、揉方面均具独到，为同行所青睐。

娄树华（1907—1952）筝演奏家。河北玉田人。1925年在师从河南魏子猷学筝。1935、1936年随音乐旅行团赴欧洲各国介绍筝艺术。同年录制《天下大同》、《关雎》等筝独奏乐曲唱片。娄树华多年从事筝的教学工作，曾改变筝曲的传统工尺谱记谱方法，以便于按谱演奏。编有筝练习曲21首及《筝曲选集》，《渔舟唱晚》创作于1938年——1939年之际。 ;

《渔舟唱晚》是一首的北派筝曲。表现了古代的江南水乡在夕阳西下的晚景中，渔舟纷纷归航，江面歌声四起的动人画面。

《渔舟唱晚》的曲名取自唐代诗人王勃（649—676）在《滕王阁序》里：“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨”（译文：傍晚时分，渔夫在渔船上歌唱，那歌声一直传送到鄱阳湖的岸边；深秋时节，寒冷使天空的雁群心惊，哀鸣声一直持续到衡阳的水滨。）中的“渔舟唱晚”四个字。

扩展资料

《渔舟唱晚》全曲大致可分为三段。

段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

赏析：这两句绘声绘色地描写了南国寒秋景色，让人读后有身临其境之感，是流传千古的名句，可供引用表现深秋景象。

译文： 傍晚时分，渔夫在渔船上歌唱，那歌声一直传送到鄱阳湖的岸边;深秋时节，寒冷使天空的雁群心惊，哀鸣声一直持续到衡阳的水滨。

这句话选自唐朝王勃的《滕王阁序》。

扩展资料：从内容上看，《滕王阁序》拓展了骈文的艺术境界。在艺术形式上，《滕王阁序》接受了六朝抒情小赋的传统，又在骈文的形式上加以散文化，达到了内容美与形式美的统一。《滕王阁序》既是六朝骈文之新变，也是唐朝骈文通俗化格律化之先声

成语

人杰地灵：来源于“物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。”

萍水相逢：来源于“关山难越，谁悲失路之人？萍水相逢，尽是他乡之客。”

教材收录

《滕王阁序》被入选高中语文必修五人教版教材中。

参考资料：

《渔舟唱晚》赏析

《渔舟唱晚》赏析

《渔舟唱晚》是一首古曲，在古筝曲目中占有非常重要的地位是古筝弹奏者必修曲目之一。这首乐曲具有浓郁的风格，是一部五声音阶作品。这首乐曲的广泛流传，对筝乐的发展产生了深远的影响。以下是我收集整理了《渔舟唱晚》赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《渔舟唱晚》赏析 篇1

《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的河南筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在流传最广、影响的一首筝独奏曲。

比较普遍的说法是，古琴演奏家娄树华于20世纪30年代中期，根据山东古曲《归去来》的素材改编而成。另一种说法是，山东古琴家金灼南根据流传于山东聊城地区的民间传统筝曲《双板》及其演变的两首乐曲《三环套日》和《流水激石》改编而成，20世纪30年代，金灼南将此曲传给娄树华，娄树华在进一步改编时，在乐曲的后半部分充分运用了筝的“花指”技巧，使音乐意境更为鲜明、生动，从而使这首筝曲得以广泛流传。

一般以为，此曲是娄树华在本世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。标题取自唐代王勃《藤王阁序》中的.名句——“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨;雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。

近来又有研究表明，此曲非娄树华首创，而是金灼南根据流传于山东聊城地区临清一带的民间筝曲《双板》及其演变乐曲《三环套日》、《流水激石》改编而成。本世纪三十年代金灼南将此曲传授给娄树华，娄树华又以金谱为蓝本，作了较大发展并增加了乐曲的后半部分，此版本于是迅速流传全国。

《渔舟唱晚》赏析 篇2

《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。乐曲的前半部分(段)，乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感;乐曲的后半部分(第二、三段)，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

全曲大致可分为三段。

段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

在突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。

由于《渔舟唱晚》旋律优美动听，情调乐观向上。因此，被许多乐坛名家改编成高胡、二胡、小提琴等各种不同形式的独奏、重奏、合奏，收到国内外广大听众的喜爱。一位外国竖琴演奏家听了《渔舟唱完》大家赞赏，称这首乐曲是“富有东方风味的世界名曲”，并把它改编成竖琴曲。

《渔舟唱晚》赏析 篇3

筝是代表性的乐器，从春秋到现在，经前辈的不断创新，在流派，形制，材质，演奏技巧，音色，音域，创作，教学，表演等方面形成了“百花齐放，百家争鸣”的良好局面。

而今，凡中华文化区域内和受中华文化影响和辐射的区域，大陆，，，奥门，日本，新加坡，韩朝等和地区，追筝者有百万之众。美哉，幸哉！

它既轻巧，又有极强的表现力，其音乐具有极其广阔的角色意义——既能表现波光粼粼的动态美，又能表现月光如霜的静态之美；既能表达磅礴之势，又能入微诉说滴血之象。

《渔舟唱晚》形象地描绘了渔民出彭湖作业，到夕阳西下后，晚霞映照在湖面，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦归舟的情景，表现了作者对劳动者的赞美和对生活的热爱。

笔者对此曲的评价有三妙。乐曲共分三段，主题段，对比段，结束段。

主题段，从容不迫，歌唱性的旋律，表现出人与自然完美协调。调式上是五声为基础的六声调式，22小节，23小节和25小节加上清角音，突然变弱尔后又变强上扬，好象突然想起什么，其妙一。

对比段速度渐快，力度上强后即弱，表现了渔民归舟的急切之心，其妙二。

结束段，是华彩性质的刮奏，由A徵调转D宫调，结束在属调上，有曲终意未尽之美，其妙三。

乐曲的段，共 47 小节，运用变拍子。从容有序，充满期待。乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感。值得注意的是：乐曲段的后半部分，采用模进的手法，有着桨起桨落的视觉效果。

乐曲的第二段，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

段，慢板，配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度渐快。这段音乐形象地表现了渔民荡桨归舟前的急切之情。

第三段，离家越来越近，承载着丰收喜悦的幸福归舟，稳稳的靠岸。

作者

金灼南（1882年—1976年）又名金葵生，号秋圃居士，清末庠生，临清市金郝庄人。古筝演奏家。生前历任山东省政协委员、省文史馆研究员、南京艺术学院和山东艺专（今山东艺术学院）古筝。其演奏风格古朴典雅，声纯韵正，运指方面“肉甲并用”，效果则“重而不燥，轻而不浮，急而不促，徐而不弛，疏而有味，断而似连，刚柔相济，清浊协调”。在点、按、吟、揉方面均具独到，为同行所青睐。

娄树华（1907—1952）筝演奏家。河北玉田人。1925年在师从河南魏子猷学筝。1935、1936年随音乐旅行团赴欧洲各国介绍筝艺术。同年录制《天下大同》、《关雎》等筝独奏乐曲唱片。娄树华多年从事筝的教学工作，曾改变筝曲的传统工尺谱记谱方法，以便于按谱演奏。编有筝练习曲21首及《筝曲选集》，《渔舟唱晚》创作于1938年——1939年之际。 ;

《渔舟唱晚》是一首的北派筝曲。表现了古代的江南水乡在夕阳西下的晚景中，渔舟纷纷归航，江面歌声四起的动人画面。

《渔舟唱晚》的曲名取自唐代诗人王勃（649—676）在《滕王阁序》里：“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨”（译文：傍晚时分，渔夫在渔船上歌唱，那歌声一直传送到鄱阳湖的岸边；深秋时节，寒冷使天空的雁群心惊，哀鸣声一直持续到衡阳的水滨。）中的“渔舟唱晚”四个字。

扩展资料

《渔舟唱晚》全曲大致可分为三段。

段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

赏析：这两句绘声绘色地描写了南国寒秋景色，让人读后有身临其境之感，是流传千古的名句，可供引用表现深秋景象。

译文： 傍晚时分，渔夫在渔船上歌唱，那歌声一直传送到鄱阳湖的岸边;深秋时节，寒冷使天空的雁群心惊，哀鸣声一直持续到衡阳的水滨。

这句话选自唐朝王勃的《滕王阁序》。

扩展资料：从内容上看，《滕王阁序》拓展了骈文的艺术境界。在艺术形式上，《滕王阁序》接受了六朝抒情小赋的传统，又在骈文的形式上加以散文化，达到了内容美与形式美的统一。《滕王阁序》既是六朝骈文之新变，也是唐朝骈文通俗化格律化之先声

成语

人杰地灵：来源于“物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。”

萍水相逢：来源于“关山难越，谁悲失路之人？萍水相逢，尽是他乡之客。”

教材收录

《滕王阁序》被入选高中语文必修五人教版教材中。

参考资料：

2019-11-21

《渔舟唱晚》，由先生娄树华于1938年——1939年之际，以古曲《归去来辞》为素材发展编创而成，是古筝艺术史上划时代的作品，是中外音乐界公认的名筝曲。用13弦筝，五均调律定弦柱乐器的特殊结构和性能，充分发挥了古筝的弹按技巧和声韵配合的妙用，诗情画意，切题发挥，突破了河南地方风格的框子，是一首雅俗共赏的佳作。

2019-11-30

《渔舟唱晚》，由先生娄树华在1938年——1939年间，以古曲《归去来辞》为素材发展编创而成，是古筝艺术史上划时代的作品，享誉中外。乐曲充分发挥了古筝的弹按技巧和五声音阶的声韵配合，曲名取自《滕王阁序》“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”。

书友Helen，一个爱读书，爱书法和音乐，有瑜伽教练证的翻译，今天采用曹正先生记谱的版本，给大家汇报学习古筝一年的成果。

《渔舟唱晚》，娄树华先生在古曲《归去来辞》基础上发展编创而成，是古筝的代表作，享誉中外。乐曲充分发挥了古筝的弹按技巧和五声音阶的声韵配合，曲名取自《滕王阁序》中的诗句：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”。

书友Helen，爱读书，爱书法和音乐，有瑜伽教练证的翻译，采用曹正先生记谱的版本，给大家汇报学习古筝一年的成果。

在表演前，应主委会要求，给大家简单介绍一下古筝相关的内容和《渔舟唱晚》赏析。以下为文字稿：

古筝，其实传统上看，本来只称为“筝”。因为传统而古老，所有随琴一起，在前面贯上“古”字。出土文物上，有13弦的，是很像古琴的样子，只是有筝码，也就是这种把弦架起来的小部件。建国后开发了这种21弦的，如大家所见到的样子。

最初的弹奏，也如琴一样，徒手弹，从两晋时期开始，采用各种材料的义甲拨动琴弦。现在大家公认，是玳瑁材质的义甲效果。

《渔舟唱晚》是用音乐描述渔民在波光粼粼的大湖之上，撒网收获，傍晚时分，随夕阳西下，满载归家的场景。

从结构上讲，乐曲用筝的声音，模仿撒网捕鱼、划船转场，满意收获归家的段落。

具体到弹奏技法，筝古曲的传承是，右手作声，左手作韵，以韵补声。可以说右手重要，但左手技法更见功力。（）

筝创新的乐曲，是仿照钢琴，左手到筝码右侧弹奏。（）这首乐曲，只有在尾段出现刮奏，有类似的表现。

其中划船声音，就用这用刮奏的技法，在临近结尾时，由远及近，又走远，慢起渐快，再渐慢的处理方式，来表达的意境，刮奏，是筝的处理手段，其他乐器和电脑合成的声音无法比似。

下面，请大家尝试跟随我不太成熟的弹奏来分辨一下以上我讲的内容。

渔舟唱晚,响穷彭蠡之滨;雁阵惊寒,声断衡阳之浦。

《渔舟唱晚》赏析

《渔舟唱晚》是一首古曲，在古筝曲目中占有非常重要的地位是古筝弹奏者必修曲目之一。这首乐曲具有浓郁的风格，是一部五声音阶作品。这首乐曲的广泛流传，对筝乐的发展产生了深远的影响。以下是我收集整理了《渔舟唱晚》赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《渔舟唱晚》赏析 篇1

《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的河南筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在流传最广、影响的一首筝独奏曲。

比较普遍的说法是，古琴演奏家娄树华于20世纪30年代中期，根据山东古曲《归去来》的素材改编而成。另一种说法是，山东古琴家金灼南根据流传于山东聊城地区的民间传统筝曲《双板》及其演变的两首乐曲《三环套日》和《流水激石》改编而成，20世纪30年代，金灼南将此曲传给娄树华，娄树华在进一步改编时，在乐曲的后半部分充分运用了筝的“花指”技巧，使音乐意境更为鲜明、生动，从而使这首筝曲得以广泛流传。

一般以为，此曲是娄树华在本世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。标题取自唐代王勃《藤王阁序》中的.名句——“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨;雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。

近来又有研究表明，此曲非娄树华首创，而是金灼南根据流传于山东聊城地区临清一带的民间筝曲《双板》及其演变乐曲《三环套日》、《流水激石》改编而成。本世纪三十年代金灼南将此曲传授给娄树华，娄树华又以金谱为蓝本，作了较大发展并增加了乐曲的后半部分，此版本于是迅速流传全国。

《渔舟唱晚》赏析 篇2

《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。乐曲的前半部分(段)，乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感;乐曲的后半部分(第二、三段)，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

全曲大致可分为三段。

段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

在突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。

由于《渔舟唱晚》旋律优美动听，情调乐观向上。因此，被许多乐坛名家改编成高胡、二胡、小提琴等各种不同形式的独奏、重奏、合奏，收到国内外广大听众的喜爱。一位外国竖琴演奏家听了《渔舟唱完》大家赞赏，称这首乐曲是“富有东方风味的世界名曲”，并把它改编成竖琴曲。

《渔舟唱晚》赏析 篇3

筝是代表性的乐器，从春秋到现在，经前辈的不断创新，在流派，形制，材质，演奏技巧，音色，音域，创作，教学，表演等方面形成了“百花齐放，百家争鸣”的良好局面。

而今，凡中华文化区域内和受中华文化影响和辐射的区域，大陆，，，奥门，日本，新加坡，韩朝等和地区，追筝者有百万之众。美哉，幸哉！

它既轻巧，又有极强的表现力，其音乐具有极其广阔的角色意义——既能表现波光粼粼的动态美，又能表现月光如霜的静态之美；既能表达磅礴之势，又能入微诉说滴血之象。

《渔舟唱晚》形象地描绘了渔民出彭湖作业，到夕阳西下后，晚霞映照在湖面，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦归舟的情景，表现了作者对劳动者的赞美和对生活的热爱。

笔者对此曲的评价有三妙。乐曲共分三段，主题段，对比段，结束段。

主题段，从容不迫，歌唱性的旋律，表现出人与自然完美协调。调式上是五声为基础的六声调式，22小节，23小节和25小节加上清角音，突然变弱尔后又变强上扬，好象突然想起什么，其妙一。

对比段速度渐快，力度上强后即弱，表现了渔民归舟的急切之心，其妙二。

结束段，是华彩性质的刮奏，由A徵调转D宫调，结束在属调上，有曲终意未尽之美，其妙三。

乐曲的段，共 47 小节，运用变拍子。从容有序，充满期待。乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感。值得注意的是：乐曲段的后半部分，采用模进的手法，有着桨起桨落的视觉效果。

乐曲的第二段，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

段，慢板，配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度渐快。这段音乐形象地表现了渔民荡桨归舟前的急切之情。

第三段，离家越来越近，承载着丰收喜悦的幸福归舟，稳稳的靠岸。

作者

金灼南（1882年—1976年）又名金葵生，号秋圃居士，清末庠生，临清市金郝庄人。古筝演奏家。生前历任山东省政协委员、省文史馆研究员、南京艺术学院和山东艺专（今山东艺术学院）古筝。其演奏风格古朴典雅，声纯韵正，运指方面“肉甲并用”，效果则“重而不燥，轻而不浮，急而不促，徐而不弛，疏而有味，断而似连，刚柔相济，清浊协调”。在点、按、吟、揉方面均具独到，为同行所青睐。

娄树华（1907—1952）筝演奏家。河北玉田人。1925年在师从河南魏子猷学筝。1935、1936年随音乐旅行团赴欧洲各国介绍筝艺术。同年录制《天下大同》、《关雎》等筝独奏乐曲唱片。娄树华多年从事筝的教学工作，曾改变筝曲的传统工尺谱记谱方法，以便于按谱演奏。编有筝练习曲21首及《筝曲选集》，《渔舟唱晚》创作于1938年——1939年之际。 ;

《渔舟唱晚》是一首的北派筝曲。表现了古代的江南水乡在夕阳西下的晚景中，渔舟纷纷归航，江面歌声四起的动人画面。

《渔舟唱晚》的曲名取自唐代诗人王勃（649—676）在《滕王阁序》里：“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨”（译文：傍晚时分，渔夫在渔船上歌唱，那歌声一直传送到鄱阳湖的岸边；深秋时节，寒冷使天空的雁群心惊，哀鸣声一直持续到衡阳的水滨。）中的“渔舟唱晚”四个字。

扩展资料

《渔舟唱晚》全曲大致可分为三段。

段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

赏析：这两句绘声绘色地描写了南国寒秋景色，让人读后有身临其境之感，是流传千古的名句，可供引用表现深秋景象。

译文： 傍晚时分，渔夫在渔船上歌唱，那歌声一直传送到鄱阳湖的岸边;深秋时节，寒冷使天空的雁群心惊，哀鸣声一直持续到衡阳的水滨。

这句话选自唐朝王勃的《滕王阁序》。

扩展资料：从内容上看，《滕王阁序》拓展了骈文的艺术境界。在艺术形式上，《滕王阁序》接受了六朝抒情小赋的传统，又在骈文的形式上加以散文化，达到了内容美与形式美的统一。《滕王阁序》既是六朝骈文之新变，也是唐朝骈文通俗化格律化之先声

成语

人杰地灵：来源于“物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。”

萍水相逢：来源于“关山难越，谁悲失路之人？萍水相逢，尽是他乡之客。”

教材收录

《滕王阁序》被入选高中语文必修五人教版教材中。

参考资料：

2019-11-21

《渔舟唱晚》，由先生娄树华于1938年——1939年之际，以古曲《归去来辞》为素材发展编创而成，是古筝艺术史上划时代的作品，是中外音乐界公认的名筝曲。用13弦筝，五均调律定弦柱乐器的特殊结构和性能，充分发挥了古筝的弹按技巧和声韵配合的妙用，诗情画意，切题发挥，突破了河南地方风格的框子，是一首雅俗共赏的佳作。

2019-11-30

《渔舟唱晚》，由先生娄树华在1938年——1939年间，以古曲《归去来辞》为素材发展编创而成，是古筝艺术史上划时代的作品，享誉中外。乐曲充分发挥了古筝的弹按技巧和五声音阶的声韵配合，曲名取自《滕王阁序》“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”。

书友Helen，一个爱读书，爱书法和音乐，有瑜伽教练证的翻译，今天采用曹正先生记谱的版本，给大家汇报学习古筝一年的成果。

《渔舟唱晚》，娄树华先生在古曲《归去来辞》基础上发展编创而成，是古筝的代表作，享誉中外。乐曲充分发挥了古筝的弹按技巧和五声音阶的声韵配合，曲名取自《滕王阁序》中的诗句：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”。

书友Helen，爱读书，爱书法和音乐，有瑜伽教练证的翻译，采用曹正先生记谱的版本，给大家汇报学习古筝一年的成果。

在表演前，应主委会要求，给大家简单介绍一下古筝相关的内容和《渔舟唱晚》赏析。以下为文字稿：

古筝，其实传统上看，本来只称为“筝”。因为传统而古老，所有随琴一起，在前面贯上“古”字。出土文物上，有13弦的，是很像古琴的样子，只是有筝码，也就是这种把弦架起来的小部件。建国后开发了这种21弦的，如大家所见到的样子。

最初的弹奏，也如琴一样，徒手弹，从两晋时期开始，采用各种材料的义甲拨动琴弦。现在大家公认，是玳瑁材质的义甲效果。

《渔舟唱晚》是用音乐描述渔民在波光粼粼的大湖之上，撒网收获，傍晚时分，随夕阳西下，满载归家的场景。

从结构上讲，乐曲用筝的声音，模仿撒网捕鱼、划船转场，满意收获归家的段落。

具体到弹奏技法，筝古曲的传承是，右手作声，左手作韵，以韵补声。可以说右手重要，但左手技法更见功力。（）

筝创新的乐曲，是仿照钢琴，左手到筝码右侧弹奏。（）这首乐曲，只有在尾段出现刮奏，有类似的表现。

其中划船声音，就用这用刮奏的技法，在临近结尾时，由远及近，又走远，慢起渐快，再渐慢的处理方式，来表达的意境，刮奏，是筝的处理手段，其他乐器和电脑合成的声音无法比似。

下面，请大家尝试跟随我不太成熟的弹奏来分辨一下以上我讲的内容。

王勃的《滕王阁序》中的名句，这句重在景、在意。“渔歌唱晚”说是是夕阳西下，渔民们披着夕阳的余辉，唱着歌幸福的渔歌归去，嘹亮的歌声传到很远很远的远方。下一句“雁阵惊寒，声断衡阳之浦。”告诉我们已是秋季，一群南非的群雁经过衡阳的天空，它们渐行渐远，一字的身影与它们嘹亮的歌声都渐渐消失在太阳的余辉中

赏析：这两句绘声绘色地描写了南国寒秋景色，让人读后有身临其境之感，是流传千古的名句，可供引用表现深秋景象。

译文： 傍晚时分，渔夫在渔船上歌唱，那歌声一直传送到鄱阳湖的岸边;深秋时节，寒冷使天空的雁群心惊，哀鸣声一直持续到衡阳的水滨。

这句话选自唐朝王勃的《滕王阁序》。

扩展资料：从内容上看，《滕王阁序》拓展了骈文的艺术境界。在艺术形式上，《滕王阁序》接受了六朝抒情小赋的传统，又在骈文的形式上加以散文化，达到了内容美与形式美的统一。《滕王阁序》既是六朝骈文之新变，也是唐朝骈文通俗化格律化之先声

成语

人杰地灵：来源于“物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。”

萍水相逢：来源于“关山难越，谁悲失路之人？萍水相逢，尽是他乡之客。”

教材收录

《滕王阁序》被入选高中语文必修五人教版教材中。

参考资料：

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