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马列维奇的画 马列维奇的画作红场

2024-06-03 09:35 综合新闻 来源:

抽象画派代表人物和作品

马列维奇是几何抽象派画家。代表作《飞机起飞》、《青色三角形与黑色长方形》。康定斯基是抒情抽象派代表画家,代表作

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《构成第四号()》、《构成第七号习作》。

蒙德里安是几何抽象派代表画家,代表作《黄与蓝的构成》、《百老汇爵士乐》。

马列维奇有哪些代表作品?

马列维奇于13年展出了他的典型代表作品是在白底子上画了一个黑色方块,另外还有红色方块的《革命信号》和白色方块的《纯洁行动》。他认为这些作品因强烈的对比而激起的感觉便是一切艺术的基础。

抽象画派代表人物和作品有哪些?

1、马列维奇,俄国构成主义倡导者,也是几何抽象派画家。代表作《飞机起飞》(15,纽约现代美术馆)、《青色三角形与黑色长方形》(15)。受业于莫斯科绘画雕刻建筑学校。早期作品寻求变形和稚拙的美,代表作《花姑娘》、《农民》采用印象主义画法。

2、康定斯基,抒情抽象派代表画家,“抽象绘画之父”,曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的。代表作《构成第四号()》(11,杜塞尔夫莱茵河西发里亚艺品收藏室)、《构成第七号习作》(13,莫斯科Tretyakov画廊)、《光之间·第599号》。

3、蒙德里安,几何抽象派代表画家,在平面上把横线和竖线加以结合,形成直角或长方形,并在其中安排红、黄、蓝三原色,但有时也用灰色,是荷兰风格派(deStijl)的主将。代表作《黄与蓝的构成》(1929)、《百老汇爵士乐》(1942~43,纽约现代美术馆)。

扩展资料:

抽象绘画的发展趋势,大致可分为:

一、几何抽象﹝或称冷抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点,经立体主义、构成主义、新造形主义等发展出来。其特色为带有几何学的倾向。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。

二、抒情抽象﹝或称热抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点,经野兽派、表现主义发展出来,带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基(Kandinsky)为代表。

抽象绘画始于二十世纪初你知道的两位早期抽象画家是谁吗说一说他们的代表作名称吗?他们的代表作

代表的立体主义和马蒂斯的野兽派都对抽象画产生重要的影响,早期的两位康定斯基和蒙德里安。康定斯基代表作在白色的上面,蒙德里安代表作红黄蓝。蒙德里安属于冷抽象。

画家

康定斯基(W.Kandinsky,1866~94),抒情抽象派代表画家,曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的。主要作品:《即兴》,《构成第七号》

蒙德里安(P.Mondrian,1872~1944),几何抽象派代表画家。主要作品:《灰色的树》

马列维奇(K.C.Malevich,1878~1935),俄国构成主义倡导者,也是几何抽象派画家。主要作品:《手足病医生在浴室》《玩纸牌的人》《无物象的世界》

库波卡(F.Kupka1871~1957),捷克画家

克利(P.Klee,1879~1940),瑞士画家

(Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Clito Blasco y Picasso López,(1881年~1973年)西班牙画家。主要作品:《拿烟斗的男孩》《亚威农少女》《格尔尼卡》《瓶子、玻璃杯和小提琴》

朱明(Allen,1967~),原名朱哲,流艺术人、抽象国画艺术家、艺术思想家。主要作品画集:《朱明流艺术展作品集》

扩展资料

抽象画在西方的再次崛起已经是20世纪的事了。一枝独秀的西方写实绘画光鲜了500年后渐渐露出了疲态,个别有想法的画家开始尝试新的探索。法国后印象派画家高更说:“艺术是抽象的,用你梦想中的东西取代自然吧!”

认知科学告诉我们,人在观察世界的时候并不只是用眼睛看,而是用视觉来感受。而视觉主要的特点就是有所选择,它要选择自己感兴趣的东西来关注:删去次要信息,抓住主要环节——这就是一个抽象过程。

从20世纪荷兰抽象画家凡·杜斯堡的作品《奶牛》的创作过程中,我们可以看到一个美妙的抽象过程的记录。我们首先看到的是一头完全可以辨认的奶牛,在经过抽象过程的两个阶段,牛渐渐变成了几何模块,与此同时画中模块的明、暗对比增强了,亮处更亮,暗处更暗,后呈现的就是牛的抽象画。

当了解了这个抽象的过程,也许会很快知道画的是一头牛。但是,如果对这一抽象过程还不知情,那么可能会把这幅画看成是烟囱、房顶,或者其他什么的。

抽象画代表人物荷兰画家蒙德里安与凡·杜斯堡可谓亦师亦友,他的艺术实践也展示了抽象的过程。《红树》是他的一幅早期作品,使用了野兽派的色彩,观者可以从中感受到树的生命力。

几年后他画的《灰树》突出了树干和分支间的结构和关系,抹杀了树的环境和地点的特征走向了抽象。尔后,他又画的《开花苹果树》已不再表达真实的东西,以免引起情感而遮蔽纯净的自然。画中只见几何的曲线和弧线。

蒙德里安定型后的作品严格地只用红、黄、蓝三色(当时以红、黄、蓝为原色)以及黑色、白色,图形的边缘也都是直线,有人称之为“格子画”。《红、蓝、黄构图》是一幅极具活力的作品,色彩的张力使这些绝妙的图形显得紧密,粗细不等的黑色边界线包含着完美的平衡。

许多人都对他孜孜不倦地重复画同一类作品感到不解,事实上这与他的宗教信仰有关系。他相信自己看到的山水、树木、房舍都有潜在的本体,画家的任务就是要把隐藏在其中的结构及和谐画出来。

蒙德里安与凡·杜斯堡等画友组织了“风格画派”,也称“新造型主义”,他们的作品影响很大,也影响到建筑和装饰领域。

蒙德里安与画家凡·高是同乡,两人的处世风格也有点像,都是“一根筋”。凡·高曾经邀请高更一起生活,可是住在一起不到两个月就发生激烈争执,后凡·高一怒之下用刀割下自己的耳朵。而蒙德里安与凡·杜斯堡也是志同道合的画友,一起创办了《风格》杂志,组织了学术社团。

不过,后来分道扬镳了,分手的原因居然是蒙德里安坚持画中只能出现竖线和横线,而凡·杜斯堡却坚持斜线也是可以的。

白底上的黑色方块的

在现代绘画史上,马列维奇是位创作纯粹几何图形的抽象画家。他生于基辅,童年在度过。他曾就读于基辅美术学校,1904年进入莫斯科绘画、雕塑、建筑学校学习。在绘画上,他在尝试了后印象主义和野兽主义风格之后,形成“农民马列维奇”风格。该风格的作品以稚拙的手法描绘俄国农民,使形象看起来粗拙僵硬,并在正方形构图中取得沉静有力的效果。后来,他又转向立体主义,画面形象愈加趋于几何化,色彩鲜明且对比强烈。这一风格的作品,如《雪后乡间之晨》、《磨剪刀的人》,对物象进行了几何型处理,这与莱热后期绘画的机械立体主义风格具有相似之处。这种画风,与他以后至上主义的几何抽象构图具有某种内在联系。

理性之外的至上主义画派

至上主义绘画抛弃了绘画的语义性及描述性成份,也抛弃了画面对于三度空间的呈现。那些平面的几何形,不具有丝毫的体积感和深度感。在马列维奇的作品中,那些几何构图自由而奔放,在画面上形成一种旋转的或离心的动感,这可能与未来主义及辐射主义的影响有关。此外,马列维奇绘画中的表现性特质,也是蒙德里安那种冰冷的、中性的抽象画所不具有的。对马列维奇来说,一个方形本身就具有一种独特的表现性个性,一切具有自身表现性特点的要素统统要排除在绘画之外,

构图的全部重点是不带任何感情因素的直角系统。

从10年开始,马列维奇继续探索符号与立体主义现实之间的异,尝试消除作为具象艺术根基的形式与内容之间的对立,以及孤立“纯粹”的符号。因此,他在俄国诗人柯来伯尼科夫的影响下创造了不合逻辑的画,

即“理性之外”的“跨越理性”的绘画。与具象图案和简单抽象相比,马列维奇倾向于选择简单的形式,如方块。他不断探索著形体、色彩与空间的关系,断言:“如果想成为真正的画家,那么画家必须抛弃主题与物象。”以这句箴言而付诸实践的至上主义代表作《黑色正方形》,成为了现代艺术的关键之作。

这是一幅抽象的油画作品。马列维奇自己视此为艺术中纯粹创造的步。这是一幅对客观世界进行否定的至上主义作品。在《至上主义》中,大小不同的几何形体从线条到平涂色都在不断变化著,它们相互交错,重叠或避开。一条细细的黑线把作品分为两个部分:一个稍稍向上倾斜的黑色大四边形,它的右上角消失于画面之外;由几乎与平面平行的纯色图像组成的下半部分似乎更为稳定。从这幅绘画开始,马列维奇展开了构筑“无物象的世界”。

在马列维奇的绘画中,真正做到写实主义,就是绘画要只为自身而存在。也就是说,创作仅仅存在于绘画本身,其所包含的造型并非借自于大自然,而是源于绘画的质与量。所有的至上主义艺术的基本上造型都源自于方形:长方形是方形的延伸,圆形是方形的自转,十字形是方形的垂直于水准交叉。《黑十字》及《黑色圆形》就是《黑色正方形》的姐妹作品。

这已经成为了至上主义美学的简约化身。马列维奇在其生涯的不同时期,画过好多个黑色正方形的版本,后甚至伴随他长眠于地下。以此为代表的至上主义作品,其内涵均存在于其本身以及与其有关联的东西上。一具至高无上的黑方块,并不象征任何东西,它只是一种存在。由此而推进,则终在《白色上的白色》成了绘画艺术的境界。

马列维奇是一位虔诚的神秘主义者,他认为,可以证明一幅绘画是完全能够脱离任何影像,或者脱离对于外部世界的模仿而存在的,这使他的艺术具有了某种神秘主义色彩。在15年和1923年之间,他继续实验了三度的素描和模型,其中研究了在三度之中的形式问题。这些抽象的三度模型所提出的问题,使“立体未来主义”成为一种过渡的风格,它不仅对以后俄国构成主义以及以构成主义为基础的抽象艺术的成长有重要的意义,而且通过马列维奇的,特别是李西茨基,传播到德国和西欧,影响了包豪斯的设计教学,以及现代建筑的风格的进程。

以及现代建筑的风格的进程。


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